¡Artista multifacética! Emilia Clarke lanzará su propio cómic: ' M.O.M.: Mother of Madness'

Estados Unidos.- La actriz de Game of Thrones, Emilia Clarke escribió un cómic. Todo comenzó casi como una broma, según lo que recuerda y relató la famosa en una entrevista: 

Hace unos tres años, estaba en un coche con un montón de amigos y estaba como, 'Oye, chicos, ¿no sería realmente gracioso si...' Y luego me desperté al día siguiente y dije: 'Eso sería gracioso. Eso sería--- genial. ¿Por qué no?

Y así nació M.O.M.: Madre de la Locura. (Mother of Madness) La miniserie de tres números, escrita por Clarke, junto con la escritora Marguerite Bennett, a quien llama su "gurú del cómic", sigue a una madre soltera llamada Maya que descubre que posee superpoderes raros, y las utiliza para enfrentarse a una camarilla secreta de traficantes de personas.

Clarke describe el cómic como una mezcla deadpool-esque de "mucha tontería" y humor de lengua en mejilla, combinado con una sensibilidad feminista muy actual "explorada en una atmósfera extrema que dobla el género".

Siempre llamamos superhéroes a las madres, y yo estoy como, ¿y si lo fueran? ¿Y si legítimamente fueran superhéroes?", le dice la estrella de Juego de Tronos a EW. "Maya ha tenido una vida muy dura, y se encuentra en un lugar donde todo lo que la hace única, odia y se avergüenza. Es sólo en el descubrimiento de sus poderes que encuentra su verdadera aceptación de quién es

Clarke es deliberadamente vaga acerca de esos poderes

Hay muchas, muchas cosas que ella puede hacer que son bastante geniales", se burla crípticamente - pero no sobre su fuente. "Puede hacer muchas cosas en ciertos momentos de su mes", dice Clarke entre risas. "Ella puede hacer todas estas cosas malas, pero todas provienen del hecho de que ella es una mujer que tiene un ciclo menstrual. Pensé que sería genial tener todas las cosas que a las mujeres no les gustan de sí mismas, voltear eso y hacer que esas sean las cosas que la hacen sobrehumana

Es apropiado: los orígenes de M.O.M. están arraigados en la historia de Clarke como una autodenominada "fangirl" de cómics y películas de superhéroes, que a menudo se sentía excluida de ese mundo debido a su género, en algunos casos, literalmente.

Mi hermano era un nerd cómico [creciendo], ¡y no me permitían entrar en las tiendas!", recuerda la actriz. "No se me permitió entrar con él, porque yo era la hermana pequeña perdedora. Y los momentos en que se me permitió entrar, no había muchas mujeres en las portadas, y no había muchas mujeres en las tiendas. Así que no me sentí seguro de explorarlo a esa edad"

Años más tarde, sin embargo, el paisaje no había cambiado mucho.

Córtame en la Comic-Con, y estoy ahí diciendo: 'Todavía no estoy viendo a muchas mujeres. Todavía no estoy viendo mujeres que no están en Lycra reflejadas en mí'", continúa Clarke. "¿Hay alguna mujer que esté superpoderada, pero no esté disfrazada? No es que pueda ver. Eso es lo que me llevó a la '¿No sería gracioso si...' conversación

Después de conversaciones iniciales con Image y el coguionista Bennett, la actriz construyó un equipo creativo totalmente femenino para M.O.M., incluyendo la ilustradora Leila Leiz, la colaboradora Isobel Richardson y la artista de covers Jo Ratcliffe.

Al igual que con todos los cómics, fue un proceso colaborativo, pero Clarke fabricó gran parte del material ella misma, desde la historia de Maya hasta el diseño de su traje. Un toque fresco que ella señala: la máscara de Maya, que se puede ver en la portada, es similar a los pasamontañas característicos del grupo punk de protesta ruso Pussy Riot.

Ha sido una experiencia femenina muy hermosa en la creación de la misma, y un proceso fenomenalmente creativo", dice Clarke. "Pero la razón más grande por la que quería hacer este cómic es porque quería que las chicas jóvenes miraran a una mujer que era falible. Obviamente, usted está viendo eso mucho en la industria; tienes todos estos espectáculos femeninos increíblemente empoderadoras. Pero sentí que no lo había visto en este género

Pienso en mi yo más joven y creo que, si me hubieran permitido entrar en esa tienda de cómics, y pude ver una versión con la que sentía que podía relacionarme en algún nivel, habría estado absolutamente dentro", añade. "Es una experiencia muy personal que todo el mundo tiene con los cómics. Estos son personajes que la gente es apasionada, y se preocupan profundamente, y se relacionan con. Quería lanzar un nuevo personaje a la mezcla, y ver si la gente se relacionaba con ella de una manera que fuera impactante para ellos

Fuentes: EW